郭圭焕在电影《复活男：红色》中饰演主角石焕，他在死后72小时复活，变得更加强大。尽管身处极端的境地，石焕依然保持着幽默感，通过他特有的灵活节奏调节紧张气氛，甚至将可能显得夸张的奇幻设定通过郭圭焕生动的表演扎根于现实。“我希望观众能感受到比我更强烈的快感。即使不是英雄，每次演出时都能感受到角色带来的快感。这次我获得了超人的力量，希望观众也能感受到那份多巴胺。”在演绎这个具有强烈漫画色彩的角色时，郭圭焕并没有刻意夸大角色。红色的头发和复活的设定本身就足以解释电影的基调。“我没有什么宏伟的计划。围绕这部电影的美术和所有元素都在帮助我。光是看到鲜红的头发就能理解这部电影的基调，从一开始就宣告‘我死了又复活’。我的目标是忠实地传达故事，而不是创造更多。”石焕的能力和复活后的阶段也是制作团队经过长时间准备的设定。郭圭焕选择相信这个世界观，专注于演技，而不是添加个人的解读。“这部电影的目的明确，复活后的力量等级等设定也已经确定。我遵循制作团队的设定，因为他们的准备比我知道的更为准确。在这个框架内，我能做的就是演技。”石焕从普通的求职者变成拥有超能力的过程并没有刻意强调对比。郭圭焕更注重角色在特定情境下的情感和反应。“我并不想成为那种‘有用的人’。石焕经历的事情虽然令人心痛和艰难，但在故事发展中是必要的，也是他变强的过程。我更想忠实于情境，而不是表现对比。”实际上，郭圭焕认为石焕最大的成就并不是超能力，而是他最终凭借自己的力量成功就业。“我最终很高兴石焕成功就业。这才是他获得的最大能力。为了变强并不需要死。相比于这个英雄的超能力，我更喜欢他通过个人成就和独特性获得成功。因此，我很喜欢这个结局。”选择作品的标准也很简单。故事是否引人入胜，以及在现场工作是否愉快是重要的，这次对合作的演员和导演也充满好奇。“比起负担感，更重要的是这个故事是否让我感兴趣，是否能愉快地享受现场。这次有很多我感兴趣的合作演员和工作人员，这对我影响很大。实际上，我的工作非常愉快。”VFX比例较大的现场要求演员以另一种方式进行想象。虽然眼前没有完成的结果，但期待自己的动作如何在后期制作中扩展是件有趣的事情。“现场会有结果，但有些场景是在后期制作中完成的。等待胶卷显影的过程很有趣。当需要大量想象时，反而能产生更好的表现，我也可以根据我想要的动作在后期制作中创造特效，因此我觉得没有限制，反而是无限的。”在奇幻的世界观中，石焕与周围人物的关系却显得非常现实。郭圭焕自然地回应金诗雅和姜基永带来的能量，建立了关系。“我觉得这要归功于诗雅。她的表情和独特的如同妹妹般的可爱让我能反应出‘为什么，为什么’。基永总是带来有趣的素材，让我能有所反应，我只需对此做出反应。虽然遇到很多角色，但我一直专注于关系的演绎。在奇幻设定中，现实的关系让角色更加突出。”虽然郭圭焕给人一种有很多即兴发挥的印象，但实际上现场并不是随意进行即兴表演。他重视在拍摄前与导演和对手演员的配合。“我并不是那种随意进行即兴表演的人。文本并不只是剧本。在拍摄前的最后时刻，导演和对手演员的意见会被整合，形成约定的结果。我并不是在表演时像表演节目一样即兴。”为了实现自然的表演，郭圭焕会认真倾听对方的故事，并积极利用现场的道具。他特别在拍摄前的短时间内提升集中力。“我会仔细观察周围，认真听对方演员的讲话。虽然所有演员都这样做，但我在拍摄前的10分钟内会非常集中。在那段时间，我会尽量接触周围的事物，观察道具的摆放，并试图利用这些。我常常听到导演说我在第一次拍摄时表现得很好。”在与观众的互动中，郭圭焕也非常重视自己能享受的方式。他认为，票房承诺应该是自发的，而不是强迫的活动，应该是能与观众共同享受的。“承诺应该有趣，并且是需要遵守的约定，所以我认为必须从内心出发。如果只是被要求去做，那就没有趣味。如果要做，我希望能有趣，并考虑能与观众一起享受的事情。”在舞台问候中，郭圭焕积极与观众互动的原因很简单。他把在电影院与观众面对面的时间视为一种节日。“我喜欢这样，所以会表现出来。我去见观众是因为我喜欢，除了电影院，能直接问候的机会并不多。我把舞台问候视为一种节日。我也喜欢穿着与电影相符的有趣服装出现。小时候，我就喜欢在《星球大战》上映时穿相关的衣服。希望能和电影一起享受这种节日。”在假期期间与观众见面对郭圭焕来说也是一种新体验。他期待着与观众共同享受假期和电影院的乐趣，而不是竞争。“在中秋节前后上映电影是我第一次经历。这是一个非常有趣的季节。能与《复活男》一起上映，我感到荣幸。希望大家度过愉快的假期，如果心动的话，欢迎来看《复活男》。希望那一天能让大家开心。”※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

美国总统特朗普因支持率下滑和伊朗战争的长期化而面临政治压力，他在社交媒体上大量发布人工智能（AI）生成的图像，受到批评。 根据美国网络媒体《每日野兽》的报道，特朗普在6日晚上约4小时内在Truth Social上发布了多达37条帖子，其中大部分是AI生成或合成的图像。 特朗普首先发布了一张与乔治·华盛顿——美国首任总统——骑马的AI图像，画中华盛顿仰望骑在马上的特朗普。 另一条帖子中，华盛顿与特朗普并肩坐在白宫办公室。特朗普在该图像上附上了“华盛顿总统来访特朗普总统”的文字。 此外，他还发布了将自己脸部合成到摔跤明星霍克·霍根身上的图像，指挥机器人军队的场景，以及操控宇宙飞船的画面。他还上传了将新墨西哥州更名为“新美洲”或声称对月球拥有主权的图像。 还有一些图像表现他作为劳动阶层的形象，例如在麦当劳的自取窗工作或驾驶大型卡车。他还发布了一张看似是美国宇宙军制服设计的AI图像，《每日野兽》指出，这让人联想到电影《星球大战》中的银河帝国。 此外，特朗普还发布了一张似乎针对伊朗哈尔格岛的“再见哈尔格”的岛屿轰炸图像，以及多张批评伊朗的图像。 特朗普在这4小时的发布潮中以宣传自己位于佛罗里达州的马阿拉戈度假村的帖子作为结尾。他表示：“马阿拉戈俱乐部被誉为世界顶级，且承担着无成本的独特‘南方白宫’角色。” 《每日野兽》批评特朗普在经济和生活成本问题上选民的不满，以及伊朗战争的长期化等政治困境加剧的情况下，沉迷于社交媒体的AI图像。 特朗普在Truth Social上的发布频率最近显著增加，上个月他分享了超过1000条帖子，平均每天约33条。 此次发布潮正值特朗普的国政支持率降至任期最低水平。根据上个月发布的路透社-益普索民调，支持特朗普的国政表现的受访者仅为33%，而反对评价则高达64%。 ※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

电影《蜘蛛侠：全新的一天》在北美票房连续五周保持第一，持续热卖。 根据9月1日（当地时间）电影票房统计网站Box Office Mojo的数据，《蜘蛛侠：全新的一天》在北美上映第五周仍然保持票房榜首。 截至目前，北美累计票房收入已达8.9亿美元，距离9亿美元大关仅一步之遥。如果成功突破这一数字，将成为2015年上映的《星球大战：原力觉醒》之后，北美历史上第二部票房超过9亿美元的影片。 全球累计票房已超过23亿美元，接近历史全球票房第三名《阿凡达：水之路》的记录，预计不久后将会有排名变动。 《蜘蛛侠：全新的一天》讲述了在前作《蜘蛛侠：无路可归》事件后，彼得·帕克被遗忘的故事，他与一个了解自己身份的神秘敌人及无法控制的力量展开斗争。这部动作大片由德斯廷·克里顿执导，汤姆·霍兰德、赞达亚·科尔曼、塞迪·辛克、雅各布·巴特朗、马克·鲁法洛等人出演。目前正在影院上映。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

在首尔龙山的CGV爱宝购物中心IMAX影院，发生了一件罕见的事情。为了在最佳位置观看克里斯托弗·诺兰执导的《奥德赛》，观众们展开了激烈的预订竞争，甚至出现了黄牛倒卖票务的问题。影院方面也采取了限制预订数量和加强身份验证等措施，以应对这一不正常的现象。为了看一部电影，竟然出现这样的情况，这样的时代又回来了。而这部电影讲述的，正是3000年前的故事。特洛伊战争并不是我们的战争，伊萨卡也不是我们的故乡，奥德修斯更不是韩国的英雄。然而，21世纪的韩国观众却对这位3000年前古希腊男子在海上漂泊归家的故事热情高涨。《奥德赛》在韩国的票房成功，已经上升到文化现象的层面。在全球票房热潮中，韩国观众的反应也十分热烈。尤其是诺兰导演坚持的IMAX格式吸引了大量观众，观看电影的体验不仅在于“看什么电影”，还包括“在哪里、用什么画面观看”成为了电影体验的一部分。究竟为什么呢？为什么在人工智能时代的人类会对3000年前的故事如此热衷？而在全球最迅速接受数字文明、身处人工智能革命中心的韩国人，为什么又会被奥德修斯的归乡故事所吸引？要找到答案，我们需要暂时离开影院，走进人类的内心。《奥德赛》在本质上是一个归家的故事。人类终究是一个归来的存在。奥德修斯是特洛伊战争的英雄。经过长达10年的战争，他想要回到故乡伊萨卡，但归乡的路途又花费了10年。大海阻挡，神明干预，怪物出现。美丽女子的诱惑在等待，伙伴们一个个死去。然而，他依然前行。为了回家，为了回到妻子佩内洛普和儿子特勒马科斯身边。这就是《奥德赛》在3000年间生存下来的最古老而强大的力量。人类既是离开的存在，也是归来的存在。年轻时为了求学和工作离开家乡，为了成功而离开故乡，有时为了寻找更广阔的世界而离开国家。但奇怪的是，越远离，越会思念归去的地方。随着年龄的增长，这种思念愈加明显。成功的人最终也会思念故乡，赚了很多钱的人也会寻找家人。人生或许就是一场巨大的奥德赛。有出发，有冒险，还有成功与失败。爱情与背叛，诱惑与绝望，所有的一切最后都在归乡这个古老的人类梦想中等待着。因此，奥德修斯的故事并不仅仅是古希腊人的故事。这是我们所有人的故事。对韩国人而言，“故乡”是特别的。那么，为什么这个故事在韩国会如此强烈地共鸣呢？我们需要回顾一下韩国的近现代史。韩国人长期以来都是一个不得不离开故乡生活的民族。在日本殖民时期，许多人散落在满洲、远东和日本等地，朝鲜战争则将无数人分隔在南北。工业化时代，农村的年轻人向首尔、釜山、蔚山和仁川迁移。矿工和护士去了德国，工人们前往中东，移民则去了美国、加拿大、南美和澳大利亚。然而，心中始终有一个故乡。因此，韩国的歌曲中有许多关于故乡和母亲的歌。离别、等待和归乡的主题频繁出现。每逢节假日，数千万的人们出行。即使高速公路拥堵，火车票难求，他们依然前往。回家。奥德修斯在经历了10年的战争后，依然不放弃对伊萨卡的追求，这种心情韩国人本能地理解。故乡并不仅仅是一个地方，而是记忆。如果没有佩内洛普，伊萨卡也就不存在。然而，归乡有一个条件，那就是必须有归来的人。即使奥德修斯是伟大的英雄，如果在伊萨卡没有人等他，他的10年航行将会是完全不同的故事。那里有佩内洛普。丈夫在战场上待了10年，又在海上漂泊了10年。王权消失的伊萨卡，聚集了觊觎权力和财富的求婚者，大家都认为丈夫已经死去，迫使她做出新的选择。然而，佩内洛普在等待。在这一点上，《奥德赛》从冒险电影变成了爱情故事。年轻时阅读《奥德赛》，看到的是独眼巨人和海妖，看到的是基尔克和卡吕普索，看到的是战争与冒险。随着年龄的增长，再次阅读时看到的却是不同的。看到的是佩内洛普，看到的是等待，看到的是家。而且，能够回去的人是多么大的祝福。造就英雄的不是离开，而是归来。人类的英雄史诗大多讲述征服。占领更广阔的土地，击败更强大的敌人是英雄的标准。奥德修斯则有所不同。他的最终目的地不是新的帝国，而是小岛伊萨卡。他不是去获取更多，而是回到他原本应该在的地方。因此，奥德修斯的伟大不仅在于摧毁特洛伊，更在于他回来了。世界上不仅需要离开的勇气，也需要归来的勇气。成功后却无法回归自我的人，获得权力却失去自我的人，赚了钱却失去家庭的人，都是存在的。虽然在远方取得了成功，却忘记了该回到哪里，这也是现代人的悲剧。基尔克和卡吕普索，诱惑人类的存在。阻碍奥德修斯航行的，不仅是怪物和风暴，还有更危险的东西，那就是诱惑。基尔克和卡吕普索都在。尤其是卡吕普索试图将奥德修斯留在她的岛上。在荷马的叙事中，她甚至向奥德修斯提出了不朽和永恒年轻的提议。他可以不再衰老，可以不再死亡。然而，奥德修斯选择了人类的生活。他选择了回到与自己出生地伊萨卡的佩内洛普身边。这是《奥德赛》贯穿始终的最伟大的哲学问题之一。在永生与人性之间，你会选择什么？奥德修斯选择了人性。他接受衰老，接受死亡的命运。他珍视与所爱之人一起生活，最终走向死亡的人类命运，胜过神的永恒。3000年前，荷马提出的问题在人工智能时代再次浮现。人类现在正面临新的卡吕普索。人工智能和高科技。人工智能赋予人类巨大的能力。扩展记忆，调取知识，打破语言障碍。生命科学试图延长人类的寿命，脑科学和机器人技术则试图扩展人类的身体和智力能力。那么，我们需要再次提问。长寿是人类的目标吗？知识的丰富是人类的完成吗？变强是幸福吗？在人工智能替代大部分工作的时代，人类该做些什么？卡吕普索的岛屿是美丽的。然而，如果永远停留在那里，就无法回到伊萨卡。技术也是如此。技术应为人类服务，而人类不应为技术而存在。从克里斯托弗·诺兰的成长历程中，我们可以看到有趣的场景。诺兰于1970年出生在英国伦敦的威斯敏斯特，父亲是英国人，母亲是美国人。他的童年在伦敦和美国芝加哥之间度过。成长于两个国家、两种文化之间的人。少年时期，电影很早就找上了诺兰。七岁时，他开始用父亲的超级8摄像机拍摄电影。看完《星球大战》后，这个用玩具拍摄电影的男孩，后来成为了全球电影产业中最坚持大屏幕的导演。尤其是在芝加哥的电影院经历十分有趣。他在童年时与父亲一起接触大屏幕电影，早早体验到了巨大屏幕带来的震撼体验。后来，他将IMAX和大幅胶卷格式融入自己的电影语言，这一切都可以追溯到他童年的记忆。少年时期所仰望的巨大屏幕，后来成为了他的电影世界。《黑暗骑士》开始的IMAX执念，在《星际穿越》、《敦刻尔克》、《信条》和《奥本海默》中愈发强烈，最终在《奥德赛》中达到了新的高度。因此，今天在首尔龙山的观众们为了争取一张IMAX座位而展开的预订战争，体现了时间的奇妙循环。那个在芝加哥被巨大电影屏幕吸引的男孩，半个世纪后召集了首尔的观众走向巨大的屏幕。在天主教寄宿学校长大的少年，诺兰的另一个成长背景也很有趣。他在青少年时期曾在英国著名的寄宿学校哈利伯里学习。虽然与英国国教传统有历史联系，但诺兰自己在成长过程中受到的天主教教育环境和宗教文化的影响也被提及。不过，在这里需要谨慎。没有足够的依据将诺兰的电影世界解释为特定宗教的教义，或将他定义为宗教导演。尽管如此，他的电影中反复出现的问题却是显而易见的。罪与责，牺牲与救赎，时间与永恒，死亡与存在，以及人类的自由意志。在《星际穿越》中，他探讨了爱是否能够超越时间与空间；在《奥本海默》中，他询问人类应对自己创造的科学技术承担多少责任；在《盗梦空间》中，他质疑现实与梦的界限；在《敦刻尔克》中，他关注死亡面前的人类与共同体。而在《奥德赛》中，他再次提问：人类从何而来，又将归向何处？这些问题并不仅仅是宗教的问题。它们是哲学、文学和艺术数千年来反复探讨的人类根本问题。然而，能够接触到神与人、罪与救赎、生命与死亡问题的成长环境，或许为他的想象力提供了文化土壤。重要的是，诺兰并不是在宣扬宗教，而是在探寻人类的根源。诺兰为何坚持“真实”？在数字技术能够创造一切的时代，他反而坚持真实的空间、真实的物体、真实的光与胶卷。在《奥德赛》中，他将演员和摄影机置于真实的海洋和船只、巨大的自然环境中。这不仅仅是拍摄的偏好。他想要展示的，最终是人类。海浪在涌动，风在吹拂，岩石与沙滩并存。而在这巨大自然面前，只有一个渺小的人类站立着。人类、文化、自然。巨大的IMAX屏幕反而突显了人类的渺小。同时，这个渺小的人类在风暴中坚持，战胜诱惑，最终回到家中。这使得在技术的最前沿，观众得以看到人类的面孔。这就是诺兰电影的力量。在智能手机时代，电影院为何再次热闹起来？《奥德赛》的热潮向电影产业提出了重要的问题。在Netflix、YouTube、短视频和智能手机的时代，人们早已开始谈论电影院的死亡。然而，龙山IMAX的票却难以获得，黄牛票甚至出现。为什么呢？因为它展示了在家无法体验的东西。在内容泛滥的时代，内容本身的重要性不如“体验”。用智能手机观看与在巨大的屏幕前数百人屏息凝视地中海的波涛，虽然是同一部电影，却是截然不同的体验。电影院成为现代的小仪式空间。人们聚集在黑暗的空间中，灯光熄灭，一起聆听3000年前的故事。这或许与古希腊人聚集在一起聆听吟游诗人讲述奥德修斯的故事并没有本质上的不同。技术变了，人类却没有太大变化。作为媒体工作者，我们需要用另一种眼光来看待《奥德赛》。3000年来生存下来的内容是什么？不是新闻，不是流行，也不是算法。而是触及人类根本问题的故事。我是谁？我从哪里来？我爱什么？我为了什么而战？最后，我将归向何处？即使搜索引擎改变，这些问题也不会消失。即使人工智能发展，这些问题也不会消失。因此，荷马虽然已经离世，但《奥德赛》依然活着。韩国观众在看什么？到目前为止，850万观众并不是在看同一部电影。有的人是为了看诺兰，有的人是为了看马特·达蒙，有的人是为了体验IMAX的震撼画面，还有的人是为了与特洛伊木马、独眼巨人、海妖、基尔克和卡吕普索相遇。年轻观众会看到冒险，中年观众会看到爱情与失落，成为父母的人会关注特勒马科斯，而长时间作为夫妻生活的人则会以不同的视角看待佩内洛普。随着年龄的增长，看到的东西也会不同。归乡。人类在观看同一部电影的同时，看到了自己的生活。好的艺术不会给出一个答案，而是提供一面镜子。这就是《奥德赛》能够生存3000年的原因。现在，韩国人关注的是《奥德赛》是否能突破千万观众。然而，比起千万这个数字，更有趣的是，2026年的韩国人为何选择了这部电影。在人工智能革命的中心，世界变化得如此之快。职业动荡，产业重组，人工智能进入了人类长期以来认为是自己能力的知识和创作领域。就在这个时刻，韩国人遇见了3000年前的人类。这是一个奇妙的悖论。通过最先进的IMAX技术观看最古老的人类故事。然后再次提问。人类是什么？人生最终是一场奥德赛。荷马的《奥德赛》距今已近3000年。帝国崩溃，宗教与思想变迁，工业革命发生，人类登上了月球。互联网诞生，如今人工智能与人类对话。然而，有些东西并没有改变。人们依然爱着，等待着，离开，迷失，受到诱惑，失败，重新站起，最终归来。因此，《奥德赛》不是经典，而是当下。奥德修斯也不仅仅是3000年前死去的英雄。他活在我们心中。今天，依然有人走出家门去上班，有人为了事业出国，有人为了成功与家人分离，还有人正在医院与生命抗争，有人则在失败的地方重新出发。每个人都在航行。我们每个人都有独眼巨人，我们每个人都有海妖和卡吕普索的岛屿。我们每个人都有需要归去的伊萨卡。那里可能是故乡，可能是家庭，可能是心爱的人，也可能是失去的自我。深入思考，这与人类从何而来，最终归向何处的古老灵性问题相遇。因此，人生中重要的并不仅仅是走得多远，而是你正在归向何处。这是比成功更重要的问题，比金钱更持久的问题，比权力更沉重的问题。3000年前，荷马提出了这个问题。2026年，克里斯托弗·诺兰再次提出。而现在，在首尔龙山的IMAX影院，为了争取一张票，人们正在竞争，面对着同样的问题。你的伊萨卡在哪里？人类离开，然后终将归来。在这条漫长而艰难的航程中，爱、失败、斗争、宽恕和衰老交织在一起。这条漫长而艰难的航程就是人生。这就是人类。这就是我们所有人的奥德赛。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

电影《蜘蛛侠：全新一天》已成为北美历史票房第二名。 截至26日，票房魔方数据显示，《蜘蛛侠：全新一天》的北美票房收入已突破8亿5840万美元。 这一成绩超越了《复仇者联盟：终局之战》的北美票房收入8亿5837万美元。因此，《蜘蛛侠：全新一天》打破了《复仇者联盟：终局之战》在过去7年中保持的北美历史票房第二的记录。 该片也成为漫威电影宇宙（MCU）中北美票房最高的作品，超越了之前的最高票房记录《复仇者联盟：终局之战》。 目前，北美历史票房第一名仍为《星球大战：原力觉醒》，该片的北美票房收入约为9亿3666万美元，与《蜘蛛侠：全新一天》相差约7800万美元。因此，外界对《蜘蛛侠：全新一天》是否能超越这一记录充满期待。 在国内市场，该片的票房表现也持续强劲。此前，《蜘蛛侠：全新一天》累计观众人数已突破802万，超越了汤姆·霍兰德主演的《蜘蛛侠》系列最高票房作品《蜘蛛侠：英雄远征》的最终观众人数。 《蜘蛛侠：全新一天》讲述了在《蜘蛛侠：无路可归》事件后，彼得·帕克被人遗忘，面对一个记得他身份的神秘敌人，并获得了因DNA变异而难以控制的力量，迎接新的威胁的故事。这是一部动作大片。 影片由汤姆·霍兰德、赞达亚、赛迪·辛克、雅各布·巴特朗、乔恩·伯恩塔尔、特拉梅尔·蒂尔曼、迈克尔·曼多、马克·鲁法洛等人出演，导演为德斯廷·丹尼尔·克雷顿。目前该片正在全国各大影院上映。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

粉丝的二次创作作品正在成为原作内容的新引流渠道。NAVER WEBTOON在获得作者同意的基础上支持粉丝创作，确认了原作浏览量的增加效果，随后，迪士尼和Spotify等全球内容企业也开始将粉丝创作作品纳入其官方生态系统。 根据NAVER WEBTOON的消息，人工智能（AI）故事聊天工具“byUs”的首个知识产权（IP）作品《转职日志》自服务上线以来，原作浏览量增加了67%。新用户的浏览比例也增加了两倍以上。粉丝在基于原作创作新故事的过程中，对原作的关注度也随之提升。 byUs是一个基于原作者批准的WEBTOON IP，用户可以与角色对话，成为主角展开故事的AI故事聊天服务。NAVER WEBTOON正在扩大将粉丝的创作活动纳入官方生态系统的服务。 利用WEBTOON角色和场景制作短动画剧集的二次创作工具“CutsMake”也是其中之一。自CutsMake推出以来，正在休更的WEBTOON《行动名纯情》的浏览量增加了27%。即使在作品未连载的空档期，粉丝的二次创作也展现了持续消费原作的效果。 全球内容企业也在将粉丝创作作品纳入官方内容生态系统。 迪士尼计划与TikTok合作，展示粉丝利用其代表性IP（如漫威、皮克斯、星球大战）制作的视频，发布在Disney+短视频服务上。同时，迪士尼还运营一个为创作者提供官方内容访问权限和奖励机制的项目，旨在将粉丝创作内容引入平台，扩大IP的使用范围。 Spotify也在推动一项功能，允许粉丝在获得艺术家同意的前提下，利用AI制作翻唱和混音曲目。Spotify与主要合作伙伴共同拥有超过3万个标签目录，计划将粉丝创作纳入合法生态系统，从而为艺术家和平台创造新的收益结构。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

乐天世界为迎接家庭月，推出了丰富的全球知识产权体验空间，并展示了濒危物种的新生命，努力吸引观众。 乐天世界塔观景台“首尔天空”将于27日迎来电影《曼达洛人和格罗古》的上映，届时将与华特迪士尼公司韩国分公司合作，举办“星球大战：银河之上”体验展，展期持续至下月28日。 此次主题空间以从首尔市中心出发前往星球大战世界的旅程为概念进行布置。 在地下二层的入场动线中，设有以即将上映的作品为主题的拍照区，而地下一级的特别商店则销售各种主题商品，包括手办等。 特别是在今年5月的假期期间，乐天世界举办了星球大战官方粉丝俱乐部和行进乐队的游行，获得了热烈反响。 乐天方面表示，该周外国观众人数较去年同期增加了约41%，显示出利用全球知识产权进行空间策划对吸引游客的显著贡献。 乐天水族馆将展示新生命的奇迹。水族馆将在22日“生物多样性日”之际，首次向观众展示于2月孵化的小洪堡企鹅。 生活在南美沿岸的洪堡企鹅被列为濒危物种。水族馆通过精确分析原栖息地秘鲁的环境，科学调节温度和水温，运营着养殖系统，自2018年以来持续孵化新生命。 新出生的小企鹅在兽医和水族馆工作人员的照料下，已经完成了游泳适应和社会化训练。关于企鹅生态的深入讲解会每天举行两次（中午12点和下午4点），地点在地下一级的极地区域。 此外，水族馆还将与热门游戏IP“饼干跑”合作，举办特别展览，展期持续至下月7日。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

据流通业界5日消息，在儿童节期间，韩国零售及服务业围绕亲子消费场景集中发力，通过推出卡通联名产品、打造沉浸式体验活动及上线家庭套餐等方式，带动节日消费氛围，并提升品牌曝光度。 在产品端，烘焙与咖啡品牌以高人气知识产权（IP）为切入点推出限定商品。巴黎贝甜推出“鲨鱼宝宝”，“宝露露”等主题蛋糕，通过造型与口味设计强化节日氛围；途尚咖啡（A TWOSOME COFFEE）则与“Pingu”合作，将产品线从周边拓展至蛋糕、饮品及冰淇淋，满足不同消费场景需求。业内认为，借助卡通形象进行产品创新，有助于在短期内吸引亲子客群并提升门店客流。 餐饮领域同样围绕假期消费推出多元举措。bhc开展限时优惠活动，提供折扣券并配合抽奖机制刺激消费；BBQ与校村炸鸡则通过向学校及偏远地区提供餐食，持续推进公益活动，在提升品牌曝光的同时强化社会责任形象。 在线下渠道，百货公司与购物中心通过主题展陈与互动体验增强吸引力。现代百货联合迪士尼推出《玩具总动员》主题活动，在门店设置大型装置及互动项目；乐天百货围绕《星球大战》打造体验空间，并同步推出童装品牌折扣；新世界百货则通过儿童商品促销及家庭互动活动，进一步提升到店客流与消费转化。 酒店业方面，多家企业推出面向家庭客群的节日套餐。济州乐天酒店上线包含亲子房型及卡通周边的主题产品，并推出适合多代同堂的住宿方案；韩华酒店及度假村则推出涵盖住宿、餐饮及娱乐设施的“一价全包”产品，满足家庭出游的多元需求。 围绕儿童节这一重要消费节点，韩国各行业通过“IP联名+场景体验+促销优惠”的组合策略，持续激活亲子消费市场，家庭客群有望成为节日期间拉动消费增长的重要力量。

在即将到来的儿童节，韩国主要主题公园纷纷推出丰富多彩的活动，以吸引家庭游客。爱宝乐园推出了全新的儿童俱乐部和升级版野生动物园，乐天世界则与知名IP合作，打造游戏和电影中的世界，而乐高乐园则通过夜间开放和烟花表演为游客带来难忘的体验。◆爱宝乐园：全新野生动物园和儿童俱乐部爱宝乐园推出了“爱宝儿童俱乐部”，提供10种体验项目，如“小动物探险队”和“法国小厨师学校”，让孩子们在游玩中增长知识。家长可以在孩子体验期间享受休息时间。此外，公园还推出了针对三代家庭的特别优惠，包括优先进入野生动物园的机会。升级后的野生动物园注重自然景观和动物福利，提供如“狮子草原”和“捕食者森林”等主题环境，让游客近距离观察动物的自然行为。此外，爱宝乐园还与加拿大著名马戏团合作推出“记忆之翼”艺术马戏表演，以及结合烟花、无人机和3D影像的“光之守护者”多媒体秀。◆乐天世界：大型IP合作乐天世界以“枫叶故事”为主题，打造了一个巨大的节日场景。新开放的“枫叶岛区域”吸引了大量游客，新增的游乐设施和礼品店人气高涨。每天的“罗蒂冒险巡游”表演结合了枫叶故事的元素，吸引了众多观众。乐天世界水族馆与“饼干跑”合作，推出了海底主题活动，并提供增强现实印章之旅。首尔天空则以“星球大战”为主题，计划在5月4日举办大型角色游行。◆乐高乐园：夜间开放和烟花表演乐高乐园在5月1日至5日期间延长开放时间至晚上9点，游客可以在43米高的观景台欣赏春川市的夜景。每晚7点半，迷你乐园的2000个乐高LED灯同时点亮，营造出独特的氛围。3日和4日晚8点半，公园将举行大型烟花表演。乐高乐园还推出了丰富的互动活动，如“我的忍者”建造比赛和“寻找忍者”社交媒体活动，激发孩子们的创造力。每天晚上8点的“忍者仪式”表演为游客带来精彩的结束体验。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。