演员设景求久违地以“粗犷的面孔”回归。在网飞电影《好消息》、系列剧《暴风》和电视剧《超刀》、电影《普通的家庭》、《造王者》等作品中，他展现了沉重的存在感和锐利的能量。在《老鼠》中，他饰演了一个为了目标不惜一切的高利贷者诺子。追逐失去的钱，诺子卷入了意外事件，虽然冷酷而危险，但也有着人性的脆弱。设景求通过独特的魅力，结合生活的真实感和粗犷的能量，塑造了诺子这一危险而又人性化的角色。“（角色）很艰难。不过，金洪善导演没有把我束缚住，而是让我自由发挥。我和柳俊烈演员私下关系很好，所以也很放松。导演的风格不是给很多细节的笔记，而是比较信任演员，所以我可以按照自己的想法去尝试。这可能会是个坏处，但对我来说很舒服。”在塑造诺子时，设景求最关注的是粗犷的外表与人性脆弱之间的平衡。他希望展示一个根据对手和情况变化的面孔，而不是从头到尾都沉重地推进角色。“我希望最初的印象是粗犷的。不过，持续到第十集一直保持沉重的状态似乎不太可能。粗犷的外表和空虚的样子交替出现，才能展现出作为人的脆弱，这样才会有立体感。我觉得这一场戏的脆弱和粗犷并不是刻意计算的，而是根据对手自然分开的。当和俊烈在一起时，我们会一起显得幼稚，而在遇到（김）成五的角色时又会变得粗犷。我想通过这样的变化来塑造一个立体的角色。”这种变化在与对手演员的互动中更加明显。特别是文在和诺子几乎是性格和节奏上的对立。设景求认为这种对比使两个角色都得到了生动的展现。“这不是我一个人能做到的。文在和诺子是完全相反的角色。文在从吃汉堡开始就是个让人心烦的角色，而诺子则很急。这样的对比展现得很好。我们在实现角色时互相帮助。”与柳俊烈的配合也变得自然。设景求表示，柳俊烈不仅为自己的角色准备，还为整个场景做了充分的准备，这使得现场的对话变得活跃。“俊烈总是准备得很充分。通常演员只准备自己的部分，但俊烈会讨论对方的部分，整体上都考虑到。最开始我觉得‘啊，这家伙真自以为是’，但后来就想‘那就试试吧’，之后我们就开始了愉快的合作，认为不对的就说不对，该剪的就剪。能提出意见我很感激。”设景求最初对诺子的印象是“一个不受束缚的人”。与像老鼠一样被追赶或像文在一样陷入极端不安的人物不同，诺子在离开组织后更接近于自由人。“离开组织后，诺子感觉像是自由人。比起老鼠，他没有那么多束缚，也不像文在那样被追赶。因此我可能会更自在。感觉是一个不受束缚的人。不过，在与在日式餐厅见面的人物的场景中，我的心情有些不好。这并不是通过计算构建的，而是那样感觉的。”在动作场景中，狭小空间的动作尤其不易。设景求回忆起在车后座发生的场景，虽然在成品中很快就过去，但实际拍摄却是相当漫长而艰苦的过程。“在车后座拍的那场戏有点困难。空间太小了，所以互相碰撞。因此我对一起演出的朋友们说‘可能会打到你们，请忍耐，抱歉’。实际上可能打了两三下。作为前辈也没法说什么，真是抱歉。因为空间狭小，拳头也会打到，所以那时候有点吃力。成品中很快就过去，但拍摄却相当长。”设景求认为，如果《老鼠》的故事再延续一集，诺子也应该为自己的罪行付出代价。他认为诺子的结局更接近于接受，而不是逃避。“我认为诺子也应该被拘留。而且他会泰然自若地接受。我认为这样诺子才能过上恶行之前的生活。用一只手臂不能使用来抵消是无法抹去那些恶行的。如果顺用几年来找来，诺子应该会接受。就像母亲几年来第一次见到儿子，早上出去后又回来的样子。那句话让我感觉到，母亲证明了我恶行之前的自己，因此之后我觉得他会接受。”有趣的是，尽管诺子显然是一个犯下恶行的人，但他却能获得观众的支持。设景求认为，这个原因在于角色所散发的“人情味”。“可能是因为有人的气息吧。虽然也有恶行，但也有空虚和笨拙的样子。看起来有很多缝隙。我想作家希望角色更沉重，但我想让他更有人情味。那时得到帮助的角色就是文在。他是个需要很多照顾的人，虽然想打他骂他，但又不得不保护他。我觉得这样的样子可能让人觉得好。”设景求表示，赋予一个可能不讨人喜欢的角色人性并不是他过于计算的结果。他认为角色中本身就有这样的点，这与作家和导演的方向相吻合。“我并不是强行构建的，如果作家或导演说不是，那我会说的。但这可能是契合的吧。我并不是故意赋予的，而是角色中本身就有这样的点。”对于长期展现多种面貌的演员来说，“设景求式的表演”有时也会成为负担。他清楚那些在职业生涯中积累的演员们不可避免地会听到的评价。尽管如此，他表示，努力去变化是演员的职责。“大家应该都知道吧。不过也有这样的说法，‘无论做什么作品都一样，腻了’。有经验的演员似乎都会听到这样的评价。没办法，因为这是我做的。所以我在努力。想要逐渐变化。尽管如此，还是我。”设景求曾经对变化有过强烈的执念，但现在他更专注于在故事中逐渐变化的方式，而不是完全抹去自己。“以前有过这样的想法。但在意识到这行不通后，我开始专注于故事。当然，心里仍然有这样的想法。我会尽量不去做以前的角色，逐渐变化。不过现在似乎这种想法少了。毕竟是我，所以在那基础上逐渐变化，专注于故事也很有趣。”最后，设景求对可能感到负担的观众表示，希望大家能带着爱去关注《老鼠》。他认为这部作品需要观众的专注，而不是随意观看。“一次性看完十集或在两天内看完并不是一件容易的事。不过，如果能带着爱去观看，应该能看得下去。每一集的结尾都处理得很好。不过，这部作品似乎不容易在家中观看。它不是一部可以在日常生活中观看的作品。需要集中注意力，如果只看前一两集或三集，可能会继续下去。如果分心了就会破裂，所以希望大家能带着爱去观看。”※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

演员刘俊烈通过网飞系列剧《鼠标》首次挑战一人双角。他饰演的作家“文在”在一夜之间失去一切，面临绝境，而神秘存在“鼠标”则彻底窃取了他的生活，展现了前所未有的陌生面孔。刘俊烈凭借其独特的魅力，成功说服观众接受这两个极端角色。“在表现角色时，我觉得有必要区分外在和内在。外在方面，我得到了化妆团队的很多帮助。随着时间的推移，我感受到化妆团队是多么细致地准备和认真思考。我更倾向于自然融入，而不是过于明显的尝试。虽然是类型剧，但我避免通过贴鼻子或过度化妆来展示‘这个人正在一人双角’。关键是要让人感觉到微妙的不同，但又不清楚具体差异。”刘俊烈表示，他追求“文在”和“鼠标”外在描绘的“微妙差异”。从发型质感、眉形到眼睛的细微差别，所有细节都经过精心计算，以创造出两个角色之间的差距。“发型方面，鼠标是直发，而文在则是波浪卷。我还在耳朵上做了一些小调整。通过微小的细节变化，营造出不同的氛围。此外，我和尹浩一起佩戴了带斑点的镜片，细节非常到位，特写时差异显而易见。通常我脸上的痣在所有角色中都保持不变，但在饰演鼠标时，我试图去掉那些痣，以微妙的方式表现出不同。”声音也是区分两个角色的关键因素。刘俊烈没有依赖机械效果，而是通过调整自己的声音音调和质感，消除了违和感。“最初，导演建议我们混合尹浩的声音和我的声音，借助机械的力量进行混合。我们尝试了5:5和6:4的混合，但我觉得听起来有些不自然。因此，我告诉导演‘这听起来不自然，我来亲自处理’。之后，我努力尝试不同的声音，似乎得到了导演的认可。我努力让整体表现有所不同。”在同一个画面中，追逐者与被追逐者之间的对立需要严格的控制和计算。然而，刘俊烈表示，在这种精密的设置中，他体验到了前所未有的演技解放感。“在对话时，我控制着所有情况，因此可以更自由地尝试想做的事情。这让我感到更自然和真实。以前我总是想在自己擅长的领域表现，但这次我似乎一直在尝试新的东西。在严格的计算下，许多细节得以呈现。我认为没有反派角色。每个角色都有自己的意志，并认为自己的行为是正确的。我尝试通过微小的变化来展现这种复杂性。虽然我担心会显得过于夸张，但似乎得到了恰到好处的评价。”与饰演诺子角色的演员薛景求的合作，成为刘俊烈成长的另一个动力。虽然私下里相识已久，但这是第一次合作，他表示“这是一个可以学习很多的机会”。“与景求哥有十多年合作的机会，但一直没有成功。这次通过这部作品相遇，虽然有些遗憾，但也感到庆幸。如果在我三十岁出头时遇到他，我可能连一半的东西都学不到。我们的默契非常好。演员之间有一种不成文的规则，通常不会轻易说‘应该这样做’，尤其是后辈对前辈几乎不可能说出自己的想法，但我几乎在每个镜头中都表达了我的想法。这得益于景求哥的包容和倾听。有时他愉快地接受，有时则以‘不，这小子’的方式轻松地回应我，这让我感到非常开心。”与一起饰演鼠标的演员朴尹浩也努力在演技上达成同步。刘俊烈与朴尹浩在角色间的对话和动作上不断进行交流。“实际上，尹浩说的台词我也会再说一遍，而我说的台词他也会说。有时在尹浩拍摄前一天我会打电话给他，拍摄时他也会来问我。例如，有一句台词是‘可以这样吗’，我试图让与金成午前辈和尹浩的对话与我和前辈的对话之间的节奏相吻合。虽然如果完全相同会显得做作，但我们进行了很多讨论，以便在各自的拍摄日中能够表达出来。”电影《鼠标》探讨了一个失去所有社会认同的人的混乱状态。刘俊烈在“什么才是证明我的？”这一问题中，寻找着答案。“在这部作品中，我意识到最终证明我的，是别人。我认为亲密的朋友可以证明这一点。因为在朋友面前，我可以毫无保留地展现真实的自己。我可以和朋友分享我曾有的坏想法或行为，他们会理解我。当我没有任何证明的方式时，出现在朋友面前，他们只需说几句话，我就觉得自己被认同。”迎来出道11年的刘俊烈提到，自己在视野上已经超越了“主演演员”的角色。关于“超越演技的责任”，他表示需要关注现场的整体情况。“经过十多年，自然会有人问我导演或制作人对这部作品的态度和想法。我意识到在开始工作之前，我们需要在故事的核心上达成一致。如果不完全一致，可能会修改剧本或调整角色的行为。因此，我对制作的整体理解加深了，也更愿意表达自己的意见。如果是主角，我认为不仅要演好角色，还需要关注作品传达的信息和工作环境。”这种扩展的关注不仅限于演技，还延伸到电影引进的新领域。这是他希望将自己热爱和共鸣的电影带到影院，与更多人分享的纯粹热情。“随着对制作整体的关注增加，我发现电影的制作过程非常有趣，完成一部作品的过程也令人愉快。最重要的是，我在电影院观看电影的体验依然让我感到非常幸福。虽然收集不常见的电影并不一定能带来丰厚的收益，但我希望与他人分享我想看的电影。从去年开始，我参加电影节，去市场进行会议，学习电影引进的整体流程。虽然目前没有具体的发布计划，但已经有一些正在进行的项目，未来可能会逐步分享。”通过精密的角色设计和大胆的演技变奏，刘俊烈希望他所描绘的陌生面孔能够为观众带来电影般的沉浸感。“我觉得现在网飞系列剧就像在看一部很长的电影。网飞的作品质量高，内容紧凑，包含了很多优秀的元素。我希望大家能把这部作品当作一部长片来看。就像看长片时不知不觉时间流逝一样，我希望大家也能如此满意地观看这部作品。”※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

MBC探讨节目《直击》聚焦教师权利侵害和亲属间犯罪隐瞒问题。在26日下午播出的《直击》中，将讨论教师在正当生活指导中被迫举报儿童虐待的现实，以及亲属为其隐瞒犯罪证据而不承担刑事责任的所谓‘亲属特例’制度的问题。首先在‘需要真实教育的教室’一节中，探讨了教师权利崩溃的校园现状。一位因制止上课时间使用手机而被举报为儿童虐待的教师最终离开了讲台。另一位因处理校园暴力事件而被指控儿童虐待的教师也不得不承受数月的调查和审讯。教师们表示，网飞剧集《真实教育》中描绘的课堂与实际学校环境并无太大差异。阻止学生在课堂上使用手机或指导学生的错误行为，甚至可能被视为‘情感虐待’，这种不安在校园内蔓延。一旦接到举报，教师们通常需要接受几个月到一年以上的调查。即使最终被判无罪，向举报者道歉或获得赔偿也并不容易。为了保护教师而设立的法律和制度在学校环境中并未充分发挥作用。节目《直击》对此进行了深入报道，关注正当生活指导如何导致儿童虐待举报，以及教师所承受的心理和法律负担。 接下来在‘犯罪隐瞒的血缘’一节中，探讨了刑法中的亲属特例制度。在5月，因涉嫌杀害17岁高中生李彩媛而被起诉的张允基事件中，现任警察的父亲在整理儿子的住所时被调查为隐瞒与犯罪相关的证据。张允基的父亲拆解了被指为主要证据的真实娃娃，并隐藏了被认为用于绑缚的扎带。他还焚烧了儿子的旧手机。然而，他并未受到刑事处罚。这是因为刑法中规定，亲属为自己隐瞒或销毁犯罪证据的情况下不予惩罚的亲属特例适用。《直击》将借助张允基事件重新审视亲属特例的结构，追踪这一条款自70多年前刑法制定以来的背景，以及在严重犯罪案件中该制度的适用情况。《直击》将于今天（26日）下午8时30分播出。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

电视剧《恶魔法官》和《红月蓝海》展现了崔正圭导演在类型剧方面的精湛技艺，这次他将目光转向了朝鲜的宫廷。网飞系列《东宫》讲述了一个看见鬼的角色和一个藏有秘密的宫女在国王的召唤下，揭开宫中诅咒的神秘历史。这部作品将极具韩国特色的巫术信仰融入奇幻动作的框架中，发布三天后便在全球非英语类节目中排名第二，证明了其类型的普遍性。崔导演以其独特的精致导演风格，成功塑造了《东宫》的阴郁氛围，吸引了全球观众的目光。“与其说是成绩，不如说是非常感谢大家的观看。作为制作方，能够得到这么多人的喜爱，公开后大家的关注让我感到非常感激。”当初面对权昭拉和徐在元编剧构建的庞大世界观时，作为导演的第一印象是新鲜和挑战意识。“我最初的想法是‘这会很有趣’。内容看起来也很有趣，作为制作方，这将是一个非常具有挑战性和令人兴奋的作品。那时我并没有意识到会有多复杂和困难，最初的想法是‘如果能把这做得很酷就好了’。”剧中核心背景的“鬼的世界”的视觉呈现是最大的挑战之一。为了创造一个与现实相接却又异质的空间，制作团队进行了激烈的讨论。“我们与编剧从一开始就达成共识，希望这个世界在视觉上与现实世界有所不同，但同时又能反映现实世界。这个概念很明确，但如何在技术和视觉上实现就成了导演需要思考的问题。”有观点认为“鬼的世界”让人联想到网飞的《怪奇物语》。“听到《怪奇物语》的评论时我很惊讶。这是一部非常优秀的作品，能与之相提并论我感到荣幸，但我并没有将其作为视觉参考。不过在讨论角色如何突破某种情境的冒险时，确实提到过《怪奇物语》和《X档案》。在视觉呈现上，我们试图从地狱、阴间、亡者世界的传说、故事和神话中寻找基本形象。现实世界则保持多样的色彩和空间感，而鬼的世界则以红色、紫色、黄色等单一色彩概念为主导。相同的空间在现实中是春夏，而鬼的世界则在冬季拍摄，以此来营造不同的感觉。”华丽的视觉效果背后，拍摄和灯光团队的配合至关重要。尽管该类型剧的视觉特效比例较高，但崔导演选择了不完全依赖技术，而是强调拍摄对象本身的力量。通过亲自搭建现实与鬼的世界分离的布景，创造出质感的差异。“我从朴正勋摄影指导和金承圭灯光指导那里学到了很多。他们都是以历史剧起步的，我也拍过很多历史剧，因此我们讨论了如何在以韩国过去为主题的奇幻中表现美感。我还去找了郑一成摄影指导交流。最终的结论是与其装饰太多，不如直接面对拍摄对象和风景。我们并不是说‘这可以用VFX解决’，而是以‘这就是最终效果，没有VFX’的心态来拍摄。虽然确实使用了很多VFX，但我们设定了一个原则，尽量减少在没有任何基础上完全依赖VFX。我们首先搭建美术和现实布景，然后在其上进行修饰或覆盖。鬼的世界布景和走廊场景也分别搭建，以便让观众在色彩和质感上感受到不同，柱子和地面也稍微倾斜，让观众即使未必能明确察觉，也能感受到微妙的差异。”剧中与九天沟通的鬼魅“可爱角色”在亲切与怪异之间进行微妙的平衡。崔导演努力通过“可爱角色”的设计来增强其说服力。“可爱角色的设计真的很困难。其他鬼魅的角色相对明确，但可爱角色需要对九天和观众都要亲切，同时还要有变身帮助的特性。因此我花了很多时间思考如何增强其说服力，经过多次设计，最终从各处的石像、土偶、石头和泥土的质感出发。故事的原型中有黑色形象，因此我以泥土和石头的感觉进行了发展。由于这个角色需要与九天不断交流，亲切感也是一个重要元素。编剧们曾提到在原型故事中反复说‘我是可爱角色’时感受到的可爱。因此剧本中也构建了这样的角色。”主角南柱赫（九天角色）和罗允书（生姜角色）与角色的高度契合，稳固了作品的骨架。“我认为九天是一个非常孤独的人物。虽然他总是抱怨，但最终所有的困难都是他自己承担。他在生死之间执行任务，接受自己所处的命运。在选角阶段与柱赫讨论时，我感受到了他对角色的理解。他是一个阳光开朗的朋友，但同时又很帅气、可靠，偶尔流露出孤独或寂寞的眼神让我很喜欢。最重要的是，我感受到了他对作品和角色的真诚。允书在前作中看起来并不费力，但却有一种突破的感觉。我很好奇这种源泉是什么，实际见面合作后，她展现出非常直接和大胆的魅力，给我留下了深刻的印象。”张英男、赵承宇等资深演员为正统历史剧增添了厚重感，而两位主角的表演则相对现代化，这种反应源于人物之间的自然对比。“这并不是故意的，而是源于人物的位置和关系的对比。承宇和英男前辈是非常正式和政治化的人物，而九天本身就是这样的角色，生姜虽然是公主，但与九天亲近后，距离感也发生了变化。这种对比似乎更明显。两位前辈无论做什么都能表现得很好。英男前辈在短时间内需要拍摄高能量的场景，尽管非常疲惫，但只要摄像机一开，她的眼神就会变得非常有神，我真的很佩服。她亲自完成的嘴巴扭曲的表演也不是一件容易的事。”拍摄过程中发生的大火也曾让团队面临重建布景的危机。然而，崔导演表示，这样的事故反而增强了现场的凝聚力。“火灾并不是小火灾，确实带来了困难。我知道我们需要重建布景。不过，幸好没有人受伤，我真的很感激。制作公司、网飞和工作人员们反而给了我力量，让我能够顺利度过。很多人流下了眼泪，但我看到他们反而对我说‘没关系，加油’时，我也想要振作起来。”随着结局的余韵浓厚，观众对续集的期待感也在上升。对于是否考虑续集的问题，崔导演用对角色的深情回应。“关于是否考虑续集的结局，我认为作为制作方并不应该首先考虑这个问题。我更希望能够充分做好现在能做的事情，得到大家的喜爱。不过关于结局，我与编剧们讨论时提到‘他们太辛苦和可怜了，能不能给他们一点希望’。虽然宫中的情况并没有完全改变，但我希望在黑暗中能给他们一点希望，这种心情反映在了结局中。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

崔岷植在电影《墓葬》和《鸣梁》、《新世界》、《与犯罪的战争：坏家伙们的全盛时代》、《看见恶魔》等多部作品中展现了压倒性的存在感，现在他回归于网飞剧集《曼末少年》。在剧中，崔岷植饰演一位20年前只发表过一部小说的国文学教授许文浩。虽然在学生面前表现得冷嘲热讽，但他对坐在教室最后一排的李刚的作品产生了好奇，提议进行个人文学课程。崔岷植生动地描绘了作为作家的缺失和自卑感如何转化为对一名学生才能的执着。“其实我并没有太大的期待。现在的趋势变化太快，媒体环境也不同，年轻人习惯于快速发展的内容，我曾怀疑‘他们会喜欢吗’。不过，我以‘无论如何，我就这样走’的心态进行拍摄，没想到很多人认真地共鸣于作品的主题意识，并提出批评。我看到大家围绕作品所蕴含的时事和主题意识进行讨论，感到很高兴。虽然作品严肃而阴暗，但我希望大家能讨论人类内心的本质欲望、许文浩和李刚的真实面貌，以及沉迷于欲望和扭曲的人性。”许文浩内心的情感交织着对文学的渴望和对朋友金秀勋的自卑感。崔岷植认为，许文浩虽然是作家和知识分子，但过于执着于外在的成功，这成为了悲剧的开端。“我认为这两者是交织在一起的。许文浩是作家。虽然20年前只发表过一部小说，但他确实是作家。作为国文学教授，他既是知识分子也是作家。然而，他似乎偏离了作为创作者应具备的美德，过于执着于外在的成功。我认为这成为了悲剧的开端。金秀勋的毒舌给他带来了巨大的创伤。如果他内心坚强，可能会说‘真是个疯子’就过去了，但那句话长期困扰着他，让他陷入其中。对写作的渴望是非常强烈的。虽然他站在教书的讲台上，但他一看到李刚这个年龄段不相称的独特形式和文学素养，就立刻被吸引。对故事的渴望依然存在。外在的成功欲望和作为作家的根本欲望是交织在一起的。”崔岷植也自然回忆起了作为创作者遇到的极限经验。他表示，来自与他人的比较所带来的自卑感不如无法超越自我极限时的痛苦更为深刻。“我几乎没有因为与他人比较而感到自卑的记忆。相反，我在面对自我极限时痛苦的经历数不胜数。这种感觉从我开始演戏时就存在。打破极限，更新自我，这似乎是演员和创作者终其一生的使命。写作、音乐、绘画都是如此。很多时候会被甩在后面。但如果被甩在后面而无法重新站起来，就会结束。许文浩就是这样的情况，而他唯一的突破口就是李刚的作品。”与许文浩不同，崔岷植表示自己不太会长时间被外界评价束缚。他更倾向于专注于自己能做的事情。“怎么可能没有自卑感呢？但我觉得我活得很自在，不会因为他人而感到压力。‘你真了不起。好吧，我也有我自己的东西’。我从来没有因为别人获奖而感到不快过。‘下次再得奖就好了’。不过，我确实有很多因为自己而感到不快的经历。当我觉得‘这不行，为什么我会这样做’时，我无法忍受。我会明确指出，但我不会长时间留在心里。”他将每一句台词和场景的流动视为乐谱。他在六集剧集中努力准确地演绎许文浩从开始到崩溃的过程。“我把每一句台词、每一个句子都看作乐谱。称呼金基泰导演为‘校长’，因为是在大学里。在校长的指挥下，我如何演奏是个问题。看整个六集剧集，开始时用什么乐器，最后又如何激烈地推进，这其中很有趣。如果剧本好，导演的细致入微的演绎让演员们感到轻松，因此我只是努力准确地演奏。”在最后一幕中，他尝试了多种方式来表现许文浩所受到的冲击和崩溃程度。在接受被李刚利用的事实的瞬间，角色被推向极端情感的边缘。“最后一幕的文本中写着‘哭着笑着’。我设定的是‘大爆发’。旁边有一把切信封的刀，在恐慌状态下，我也尝试了将其放在手腕上的设定。受到的冲击非常大，几乎可以直接划伤自己。我认为许文浩在与那个年轻人玩弄的过程中，受到了如此程度的伤害。虽然我这样拍摄了，但最终是导演在剪辑中做出的选择。”崔岷植对搭档崔贤旭赞不绝口。他称赞崔贤旭准确理解台词的意义和角色的心理，给予了年轻演员的诚实和敏感高度评价。“如你所见，他表现得很好。真的让我大吃一惊。我甚至想，‘我在那个年龄时也能做到这样吗’。准确理解台词的感觉非常重要。知道自己该如何表达这句台词和不知道是完全不同的。崔贤旭显然是理解的。他付出了很多努力，准确把握了角色。这让我感到非常安心和欣慰。希望这个朋友能走得更远。在其他作品和角色中，也希望他能像现在这样努力，继续成长为优秀的演员。”尽管拥有众多代表作，崔岷植并不想停留在外界的评价和标签上。他警惕着一旦开始将自己与外部标准对齐，就可能变成许文浩。“我有点被高估了。不是开玩笑，我努力对自己保持冷静。如果我开始将自己与外部标准对齐，就会变成许文浩。‘崔岷植以前演过《鸣梁》和《老男孩》，是演技派演员，得到了认可’这样的想法一旦产生，就会很快。这样的评价我很感激，但那只是别人对我的好评。我努力去掉这种虚荣。”尽管演艺生涯已久，但他对现场的热爱依然炽热。崔岷植表示，工作时是他最快乐的时光，并表示未来还有很多想要表达的东西。“我在工作时感到很好，最幸福。除了上学时的兼职经历，我没有做过其他工作，也没有做过生意或上班。我只做这一行。现在就像夫妻关系一样，虽然争吵过很多次，但似乎没有离婚。从高中三年级开始就开始了这份工作，所以我很幸福。未来我还有很多想做的事情，想表达的东西。”对于目标和最终追求，他并没有给出宏大的答案。他表示，重要的不是奖项或地位，而是不断遇到好的作品。“有目标并不一定能实现。即使在戛纳电影节或奥斯卡获奖，也不能说‘工作结束了’。并不是这样。我想做真正好的作品，甚至不是主角。”※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

歌手林英雄的综艺节目《山沟小伙英雄》将延长一集。 SBS《山沟小伙英雄》方面于8日表示：“感谢观众们的热情支持，使我们能够延长一集。希望大家在最后阶段继续给予期待和关注。” 《山沟小伙英雄》是林英雄在偏远山区的“山沟小伙之家”中，展现自然生活日常的综艺节目。这是继去年播出的《岛屿小伙英雄》后的第二季，此次以山区为背景，描绘林英雄的无污染生活。 该节目自上月23日首播以来，在收视率和话题性上取得了良好成绩。在2049收视率指标中，连续三周位居周二综艺节目第一，单集最高收视率达到6.5%。首播收视率根据尼尔森韩国全国标准为4.7%，之后也保持在4%的水平。 OTT和在线反响也非常热烈。《山沟小伙英雄》在首播后迅速进入Netflix TOP10，最高排名达到第4位。林英雄在FunDex发布的非剧类节目参与者话题性排名中位列第二。 《山沟小伙英雄》中，林英雄与他的朋友们共同参与山区生活。之前，许京焕、玄奉植、赵杰兹等人曾作为嘉宾出场，之后郭范、诺瑟、罗伊金、车胜元、金道勋等人也预告将出演。 林英雄通过《山沟小伙英雄》展现了与舞台上歌手形象不同的日常魅力。节目围绕林英雄作为山沟小屋的主人，迎接客人并在自然中制作食物和生活的过程展开。 确认延长一集的《山沟小伙英雄》每周二晚上9点播出。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

公名一直以来塑造的角色多为激发保护本能的人物，而如今他为了保护家庭，选择了冒险的“转变”。网飞电影《丈夫们》（导演：朴圭泰）讲述了前夫与现任丈夫意外联手，拯救被犯罪组织绑架的妻子的不可预测的救援大作战。公名在片中饰演年轻有为的“现任丈夫”敏锡。“当我读到剧本时，敏锡这个角色喜欢极限运动，这让我很感兴趣。我也喜欢活跃的兴趣，所以我想亲自学习并尝试一下。饰演丈夫的角色也是第一次，这让我觉得很有趣，所以我想尝试敏锡这个角色。”决定出演的原因也与真善奎的影响密切相关。公名与朴圭泰导演在电影《六四零》时有过交集，但因日程不合未能合作。这次在有趣的剧本与真善奎的电话邀请下，合作的理由变得明确。“善奎哥的影响力大约占了80%。导演可能会有点失落，哈哈。与朴圭泰导演在《六四零》时差点合作，但时机不对。这次我觉得剧本很有趣，善奎哥问我‘你要演吗？’时，我就想，如果他演，我一定要参与。”在拍摄过程中，公名也具体感受到了朴圭泰导演独特的喜剧感。导演在现场接受演员们提出的各种创意时，能够明确指出哪些部分可以保留，哪些需要调整，这种方式给他留下了深刻的印象。“因为剧本是导演亲自写的，所以在现场也能感受到导演的独特风格。我们提出创意时，导演会说‘这个不错，但如果这样会更好’。每次我都感受到‘这就是导演的喜剧风格’。如果有机会，我希望能再次合作。”《丈夫们》是公名与真善奎在《极限职业》后七年再度合作的作品。不过，由于两人在作品外一直保持联系，因此并没有感受到太大的时间间隔。“在选择作品时，我更多地考虑与善奎哥合作会很有趣，而不是因为‘极限职业’后再度合作的压力。作品和关系完全不同，所以我没想到会这样联系在一起。开始宣传后，‘极限职业’的话题不断出现，我才意识到‘哦，大家这样想是理所当然的’。”七年的时间在拍摄现场更加明显。在《极限职业》时未曾注意到的真善奎的领导力和引导现场的态度，公名在此次合作中看得更加清晰。他既是一个可以轻松开玩笑的哥哥，但在面对场景时却是一个值得学习的前辈。“七年后的重聚让我也感到惊讶。我们之间一直保持联系，常常见面，所以没意识到已经这么久。这次合作让我看到了善奎哥在《极限职业》时未曾见到的领导力。看到他如何带领演员们一起创造每一个场景，我学到了很多。平时是个爱开玩笑的哥哥，但作为演员，他真的是一个值得学习的前辈。”饰演“道俊”的演员金志锡从第一次见面就吸引了公名的目光。道俊的华丽服装和配饰非常抢眼，但演员为角色所付出的热情更让人印象深刻。“第一次见到志锡哥时，我真的被他的帅气惊艳到了。道俊这个角色穿着华丽的衣服，配饰也很多，确实很显眼，但他本人也非常帅气。从小在作品和综艺中看到的前辈，实际见面时更让我觉得他很帅。”尤其是在剧本朗读时，金志锡准备的多种解读方式激励了公名。即使是同一个场景，他也能保持多种可能性，这让公名意识到自己也需要更加努力地准备。“志锡哥对道俊这个角色真的很用心准备。在朗读时，他准备了多个版本并亲自展示，看到这一点我就想‘我也要更加努力’。在这方面我学到了很多，也觉得他很棒。”尹京浩是负责拍摄现场气氛的演员。虽然电影《僵尸女儿》的拍摄与公开时间重叠，之后通过综艺节目展现了他的幽默，但公名在现场已经充分体验过他的“故事包”。“京浩前辈在现场真的很有趣。后来看到他在《借口》中出现时，我才意识到他真的是个故事包。我在拍摄时就已经知道了。前辈身边总是围着很多人，因为他讲故事的方式非常有趣，现场的气氛也因此变得非常愉快。”敏锡与公名之前常饰演的角色在立场上有所不同。他不是一个被人担心和保护的人，而是为了妻子和女儿，必须首先跳入危险中的丈夫。公名也表达了希望继续这种变化的愿望。“如果大家能看到我从被保护的人变成保护别人的角色，我会很感激。我也希望未来能继续朝这个方向发展。为了演绎多样的角色，我一直在选择逐渐变化的作品。能得到大家的认可让我很高兴，未来我也想展现更成熟、更男性化的形象或类型角色。”不过，他并没有急于改变的步伐。在退伍后选择了《我死前一周》和《告白的历史》等作品时，他并没有抹去自己熟悉的魅力，而是选择在大众喜爱的形象上逐步添加新的元素。“退伍后在选择作品时，我就想要逐步进行。如果突然改变，我自己也会感到压力，演戏时身体会觉得‘这不是我’。我认为在保持过去展现的形象和我擅长的部分的基础上，逐步展示不同的东西是最适合我的方式。”他认为，逐步调整变化比突然的转变更自然。随着时间的推移，当他准备好接受新的角色时，他会考虑更大胆的选择。“时间过去后，如果我准备好了，我想我会挑战更大变化的角色。现在，我觉得我正在以我能接受的速度逐步展示新的面貌。”《丈夫们》为公名的喜剧表演开启了新的可能性。过去他习惯于通过表情和肢体来制造笑声，而这次则是在对话和台词的互动中学习如何用语言制造笑声。“敏锡这个角色也有很多通过表情和肢体来搞笑的部分，但我认为在这部作品中，我也有很多通过台词制造笑声的场景。敏锡与冲食之间的对话中产生了笑点。这种变化让我发现了‘我也可以尝试这种方式的喜剧’。”在拍摄前，如何通过台词的节奏制造笑点让公名感到不小的压力。然而，与真善奎的密切合作和充分练习使他找到了自然的节奏。“在拍摄《丈夫们》之前，我对如何通过台词制造笑点感到很担心。不过，与心情放松的善奎哥一起进行了很多台词练习，结果在现场也能自然地表现出来。我对此感到很满意。”公名表示，喜剧电影的魅力在于与观众共同欢笑和互动。他也呼吁尚未观看《丈夫们》的观众与家人或朋友一起享受这部作品。“我认为喜剧电影与其独自观看，不如与他人一起观看更有趣。讨论哪些部分有趣，哪些地方感受不同也是一种乐趣。如果还有人没有看过，希望能与家人或朋友一起观看。如果只能独自观看，也会很有趣。除了真善奎和公名，还有很多优秀的前辈演员登场，每位演员都值得一看。您不会后悔的。”※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

网飞剧集《参教育》引发的争议正在在线社区和社交媒体上蔓延。该剧通过刺激性的方式展现了学校暴力、教师权利侵犯和恶性投诉等现实教育问题，自发布以来引起了广泛关注，网友们对此反应不一，有人称其为“痛快的剧情发展”，也有人批评“不能将暴力包装成教育”。 《参教育》改编自同名网络漫画，讲述了虚构组织教师权利保护局的监察员们被派往学校，试图纠正崩溃的教育现状。剧中出现了施暴的学生、侵犯教师权利的家长以及行为不当的教师，监察员们通过强力惩罚这些人来推动剧情发展。 争议的焦点在于教师以暴力手段制止学生或直接惩罚问题学生的场景。一些观众对此表示：“感觉剧集替现实中令人沮丧的问题找到了答案。”对于曾遭受校园暴力或教师权利侵犯的观众来说，他们认为“现实中未受到应有惩罚的人在剧中得到了惩罚，令人痛快”。 在线社区中，有人评论道：“最近听说老师在学校里太无力了”，“施暴的学生受到保护，而受害学生和教师只受到伤害的现实似乎得到了反映”，“虽然这是剧集中的幻想，但我明白为什么人们会对此感到兴奋。”一些网友认为，应该首先关注让人感到沮丧的现实，而不是剧中的暴力场景。 然而，批评的声音也不少。一些网友指出：“即使是剧集，痛快地消费学生被打的场景也是危险的”，“用暴力解决教育问题最终只是另一种暴力”，“对校园暴力的愤怒并不能为体罚或身体惩罚正当化。”他们认为，虽然该剧触及了现实问题，但提出的解决方案过于简单。 此次争议不仅仅是关于一部剧集的表现程度，更扩展到了教师权利和校园暴力的讨论。近年来，教师因恶性投诉、儿童虐待举报负担和课堂干扰等问题而感到困扰，社会对保护教师权利的共识逐渐增强。有分析认为，《参教育》的受欢迎背景正是这些现实问题。 网友们也表示：“不能仅仅认为剧集夸张，而是要思考为什么人们对这种幻想有反应。”一位网友指出：“如果现实中校园暴力受害者能得到妥善保护，教师能进行正当的教育活动，这部剧会如此引起关注吗？”另一位网友表示：“虽然暴力场景让人不适，但这也反映了现实制度的无力。” 然而，持反对意见的人对该剧激发愤怒的方式表示担忧。他们认为：“处理现实问题并不意味着暴力解决方式的正当化”，“恢复教师权利是必要的，但体罚的回归是另一个问题”，“将剧中的场景视为现实解决方案的氛围需要警惕。” 支持该剧的人认为，《参教育》应被视为一种类型幻想，而非现实教育解决方案。通过动作和惩罚结构来缓解观众的沮丧，但这并不意味着在实际学校中应允许暴力。他们主张：“犯罪电影并不支持犯罪，剧中的惩罚场景也应与现实区分开。” 而批评者则认为，越是涉及现实痛苦的题材，越需要谨慎。由于校园暴力受害者、教师、学生和家长都涉及到这一敏感问题，过于强调刺激性的宣泄可能导致讨论的扭曲。“学校问题不能仅仅用善恶来划分，但剧集却过于轻易地给出了答案。”这样的反应也在此背景下出现。 最终，《参教育》的争议揭示了我们社会对教育问题的复杂情感。一方面是对崩溃的教师权利和反复发生的校园暴力的愤怒，另一方面是对暴力解决方式可能带来其他问题的担忧。这也是观众在观看同一场景时反应截然不同的原因。 不论专家的解读如何，仅从在线舆论来看，有一点是共同确认的：许多网友普遍认同当前学校存在问题。然而，对于解决方案是应以强烈惩罚和惩罚为主，还是应以制度保护和恢复为中心，意见则存在分歧。 此次争议的意义在于，它引发了对现实教育现状的关注，正如《参教育》所展示的痛快场景给观众留下了深刻印象，同时也提出了教育本质是什么的问题。保护教师权利的声音与警惕暴力的声音相互冲突，围绕该作品的争论预计将持续一段时间。 最终，重要的是不要将剧中的幻想误认为现实的解决方案。校园暴力和教师权利侵犯无疑是需要解决的问题，但解决方式必须更加安全、公正和可持续。《参教育》的热潮不仅仅是简单的内容热销，更是重新审视我们社会如何解决教育领域冲突的契机。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。

유재석将以自己的名字命名的营地综艺节目与观众见面。这不是单纯提供住宿的民宿综艺，而是包含气象任务、问答、篝火晚会、才艺表演等内容的为期两晚三天的团体训练营节目。围绕着以유재석为中心的李光洙、边宇石、池艺恩加入的网飞大型营地综艺，大家对将会带来怎样的笑声充满期待。19日上午，在首尔钟路区JW万豪东大门酒店举行了网飞新综艺节目《유재석 캠프》的制作发布会。当天，유재석、李光洙、边宇石、池艺恩以及郑孝敏PD、李素敏PD、黄允书PD出席并分享了节目相关内容。《유재석 캠프》是由初出茅庐的营地负责人유재석和不可预测的员工李光洙、边宇石、池艺恩与住宿客人们一起欢声笑语、玩乐，完成日常逃脱的团体营地综艺节目。李素敏PD表示：“在拍摄《大换装企划》时，讨论了民宿综艺的扩展，想到了如果유재석成为民宿主人会怎样，因此推进了这个项目。初学者营地负责人和员工将在两晚三天内运营两个批次的营地。”郑孝敏PD也表示：“并不是决定营地后提议给유재석，而是유재석想尝试民宿综艺，觉得训练营的形式很合适，可以说是为유재석量身定制的训练营。”《유재석 캠프》与以往的民宿综艺的区别在于大规模的人数和紧凑的节目安排。黄允书PD指出：“유재석式营地是最大的区别，以往的民宿仅提供住宿，而这次是大规模的人数在两晚三天内共同参与紧凑的节目。通过气象任务、坐垫问答、铁包游戏等多种体验，可以实时看到유재석疲惫的样子。”作为初学者营地负责人，유재석在节目提案时首先想到的是安全和健康。他表示：“第一次收到提案时，由于大规模的人数在两晚三天的日程中一起活动，创造乐趣固然重要，但我认为安全和健康，以及在此期间感受到快乐更为重要。”他也坦言了自己对以自己名字命名的节目的压力。유재석表示：“以我的名字命名节目确实有些压力，但无论给哪个人物命名，‘유재석 캠프’是最直观的。我认为这是给观众带来舒适感和能够说明这个节目的最佳名称。”实际上，유재석对营地环境也非常关注。李素敏PD表示：“我们关注了温度、湿度、每个插座，确保能够提供良好的条件。”유재석补充道：“大规模的人数在两晚三天内活动，安全和健康是最重要的。我和制作团队在这方面达成了一致，因此我们对此进行了关注。”与李光洙、边宇石、池艺恩的组合也是观众关注的焦点。李光洙表示：“在收到提案前，我在节目中看到‘유재석 캠프’的住宿客人招募公告，觉得新颖有趣，因此非常期待能参与其中。”当被问到是否预料到会被邀请时，他笑着说：“大约有10%的可能性。我以为已经结束了邀请，感到失落，但得到了提案，因此加入了。”边宇石则首次挑战固定综艺节目。他表示：“我喜欢看综艺节目，觉得可以展现出新的自己，因此感到兴奋。最重要的是能与유재석前辈、光洙哥、艺恩一起拍摄，心情非常激动。”他还表示：“粉丝们喜欢我日常的样子，我觉得‘유재석 캠프’很适合展现这样的自己，虽然有些害怕，但我决定尝试。”유재석也对边宇石的综艺感进行了评价。他说：“我在想边宇石会怎样，现场的很多人都说他非常有趣。他努力做到最好，同时也非常喜欢光洙。作为弟弟，第一次对光洙开玩笑和捣乱。”李光洙也附和道：“这是第一次这么调皮。”边宇石表示：“第一次长时间参与综艺节目让我很紧张，但光洙哥、艺恩和재석前辈都让我感到很放松。因为他们打开了我的心扉，我也能轻松地投入其中。”池艺恩则表示：“我非常兴奋和期待，在去营地之前就充满期待，希望大家能愉快地看到我们自然和轻松的一面。”她提到与李光洙和边宇石的关系：“第一次见面时我还在想能否和他们成为朋友，但现在只要看到他们的脸就会笑。”并称李光洙是她的生活榜样。员工们也强调了“老板”유재석的真诚。李光洙表示：“我觉得재석哥对这个营地非常真诚。录制结束后，他还在不断讨论营地的事情，担心住宿客人会不会不方便，看到这些让我觉得他真的很真诚。因此我们也更加认真对待。”边宇石表示：“现场看到재석哥身先士卒的样子让我更加努力。”池艺恩则表示：“在两晚三天的相处中，大家都说‘유재석就是유재석’，让我想起他是如此温暖的人，再次觉得他是我心中的理想型。”《유재석 캠프》中还将有李孝利、李尚顺夫妇的惊喜出演。郑孝敏PD表示：“自从《孝利的民宿》以来已经过去10年了，虽然有让我生存下去的恩人，但李孝利、李尚顺夫妇也是我的恩人。我们在拍摄《大换装企划》时想邀请他们，但由于搬到首尔的时间重叠而未能成行。”接着她说：“这次住宿客人招募公告发布后，李孝利主动联系我，问‘재석哥哥的营地我可以去帮忙吗？’因此我希望她能作为惊喜来访，所以秘密推进了这个计划。”《유재석 캠프》是以유재석的名字命名的大型营地综艺节目，同时也是李光洙、边宇石、池艺恩的新组合。结合住宿、游戏和团体活动的训练营式综艺节目将在网飞上引起怎样的反响，值得关注。节目将于5月26日发布1至5集，6月2日发布6至10集。※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。