恐怖和惊悚电影正在成为影院的新兴票房变量。自4月上映的《杀目地》吸引了324万观众后，6月上映的《白房间》在21天内也突破了100万观众。两部作品的成功背后，是年轻观众消费方式的变化。在影院体验到的恐惧，迅速转化为短评和认证，结局解析的讨论再次推动了在线反响，进而促进了票房的增长。

电影《白房间》在6月16日的电影票房综合系统中，累计观众人数突破100万。这是自《逃出绝命镇》和《我们》以来，时隔约7年再次出现的外语恐怖和惊悚片突破100万观众的作品。在疫情后，外语恐怖类型电影几乎没有取得显著票房成绩的情况下，《白房间》在上映第三周仍然吸引观众，展现了其存在感。

成功的关键在于年轻观众。根据CGV的预订分布，《白房间》的20岁观众占38%，10岁和30岁观众各占19%。性别分布方面，男性占53%，女性占47%，相对均衡。习惯于网络文化和城市传说的观众走进影院，观影后的在线反应又吸引了新的观众。

《白房间》的热度在电影之外更为显著。由于其基于网络城市传说的世界观，自上映以来，社交媒体和在线社区涌现出大量结局解析、彩蛋寻找和世界观解释的内容。还有观众分享了韩国地铁换乘通道和深夜无人车站的黄色荧光灯走廊，称之为“真实的白房间”。观众在日常空间中再次联想到电影，并在网上分享反应，形成了持续的热议。

在国内，《杀目地》首先展示了影院恐怖的潜力。4月8日上映的《杀目地》吸引了324万观众，远超盈亏平衡点。考虑到恐怖电影通常在4月的淡季取得如此成绩，显得尤为突出。

《杀目地》的观影反应迅速而直接。网上出现了“我把爆米花洒了”的评论，观影后心率截图的认证也随之而来。精致的评论不如爆米花照片和心率数字传播得快，恐怖体验被当作一种娱乐消费。观众在影院感受到的惊讶，通过在线认证转化为电影的热度。

随后，结局解析和关系消费延续了票房的增长。在线上，观众对开放式结局展开了不同的解读，深入探讨角色的心理和关系。最初的“好可怕”反应促使了观影，而解读和分析则使得观众更长时间地关注电影。以恐怖体验开始的观影，最终演变为在线互动和多次观影。

这种趋势与Z世代消费恐怖电影的方式密切相关。他们不仅仅是观看电影，而是记录和分享自己的反应。惊吓的瞬间转化为短评和表情包，结局则成为解析内容，电影中的空间在日常生活中再次被发现。恐怖电影特有的体验性与在线传播方式相结合，使得影院观影的理由重新出现。
影院也在准备延续这一趋势。6月，《白房间》之后，恐怖和惊悚新作将陆续与观众见面。安德烈·欧弗瑞达尔导演的新作《乘客》，以偏僻公路和房车为背景，讲述超自然公路恐怖故事。它以《杀目地》的“路景鬼魂”为概念，在熟悉的空间中展开恐怖。

由申敏儿主演的《瞳孔》也将在6月加入影院。故事围绕遗传病导致视力逐渐丧失的女主角徐珍，揭开双胞胎妹妹之死的疑点，属于悬疑惊悚片。申敏儿在片中饰演摄影师徐珍和遭遇神秘死亡的双胞胎妹妹徐仁，预示着惊悚女王的回归。基于失去视力的设定，影片强调了影像和声音的紧张感，也是观众关注的重点。

《神社：恶鬼的低语》则结合了K-巫术和J-恐怖。大学生们在日本神户的废弃神社考察时失踪，巫师名振调查事件并与恶鬼对抗，属于巫术和神秘恐怖片。金在中首次挑战恐怖类型，饰演拥有特殊能力的巫师，公成河则在事件中心饰演的由美，推动了剧情的紧张感。

值得注意的是，这些作品都具体展现了恐怖的空间。《乘客》以高速公路和房车为移动空间，《瞳孔》则强调视野缩小的感受，《神社：恶鬼的低语》则将日本废弃神社和神户的拍摄地点放在前面。像《杀目地》的水库和《白房间》的黄色走廊一样，观众能够记住并分享的空间性成为恐怖票房的重要因素。

《杀目地》和《白房间》的成功表明，近年来恐怖电影的消费方式发生了变化。在影院体验到的恐惧，通过在线认证、解析和恶搞转化，反应又吸引观众回到影院。6月的影院将迎来《乘客》、《瞳孔》和《神社：恶鬼的低语》等恐怖和惊悚新作。Z世代观众所创造的恐怖票房趋势，能否在夏季影院继续延续，值得关注。