今年迎来80周年的法国阿维尼翁节选择“韩语”作为官方邀请语言。这是继英语、西班牙语和阿拉伯语之后的第四种语言，也是首个亚洲语言。在47部官方邀请作品中，有9部来自韩国。诺贝尔文学奖得主韩江的小说《不告别》改编的朗读剧《鸟》，以及亚洲首位国际易卜生奖得主具子夏的系列作品将在教皇宫的舞台上演出。自1998年以来，韩国作品再次获得阿维尼翁的官方邀请，时隔28年。
虽然值得庆祝，但我们真正需要学习的并不是华丽的演出阵容，而是这些节日的组织方式。阿维尼翁、英国爱丁堡和美国奥斯汀（SXSW）这三座被誉为世界顶级节日城市的地方有两个共同点。从地图上看，阿维尼翁距离巴黎700公里，爱丁堡距离伦敦650公里，奥斯汀距离纽约2800公里，都是偏远地区。而且这三座城市都没有为节日新建任何设施。
1947年，导演让·维拉关注的不是巴黎的剧院，而是阿维尼翁被遗弃的14世纪教皇宫。历史的伤痕刻在古老的城墙上，成为独一无二的户外舞台，而普罗旺斯的夏夜则是免费的灯光。通过这种“换个角度看”的方式，这座人口9万的小城镇变成了一个年产6000万欧元的表演艺术之都，吸引了1600多部官方邀请作品（IN）和自由参与作品（OFF），在三周内将整个城市变成剧场。
同年，英国爱丁堡的8个未被国际节日邀请的剧团在剧场周边的教堂、仓库和小巷中搭建了舞台。主办方没有将其排除在外，而是将其纳入制度。没有评审和邀请的开放性使得整个中世纪城市变成了舞台，成为全球制作人购买新作的最大表演艺术市场，年经济规模达到85.2亿英镑（约合1.5万亿韩元）。
成功的公式可以总结为两点。第一，关注的不是硬件，而是视角。宫殿、城墙和酒吧在节日之前就已经存在，改变的只是将其作为舞台的叙事和品牌化。
第二，专业性与公民性的结合。艺术家、策划者和创作者设计了舞台，而提供住宿的居民和开放空间的商人则支持了执行。这种结合产生了创作活跃、社区形成、经济活力和城市品牌化的四重效应。
在当今韩国，K文化的力量日益显现，节日的现状又是如何呢？在许多情况下，节日仍被视为“对居民的施惠性活动”。由于重视礼仪而非策划，短期成果优先，导致类似的节日不断出现又消失。根据国家财政研究所的数据，2025年地方节日数量达到1214个，比2019年的884个增加了37.3%，而10亿韩元以上的大型节日数量从75个增加到149个，翻了一番。然而，外部游客增加了21.1%，而人均消费增长率却停留在0%左右，地方居民的参与率平均下降了8.6个百分点。预算在增加，但效果却在减弱。
我提出四点建议。第一，将支持单位从“活动”转变为“协商体”。支持艺术总监和创作者设计舞台的地方协商体，地方政府选择多年度支持对象，中央政府与地方政府和居民签订协议，进行3至5年的持续支持。
第三，制定将节日收益的一部分回流至地方创作和发展基金的法律和制度。类似于奥斯汀的住宿税回流，确保节日消费不会止步于此，而是再投资于创作的循环。
第四，明确公私角色的制度分工。阿维尼翁的IN由公共部门审查和投资，而OFF则由2006年成立的民间协会（AF&C）运营，爱丁堡的边缘协会则不进行编程和剧场运营，仅负责票务、宣传和艺术家支持等公共基础设施。SXSW则由民间策划和运营，市政府负责许可和城市品牌化。应明确公共部门负责基础设施和验证，民间负责策划和运营的原则。
一个精心策划的节日不仅是连接旅游、住宿和餐饮的地方经济引擎，也是将K文化传播到世界的通道。这种力量源于对资源的深刻视角和共同执行的公民之手，而不是预算的大小。节日的数量并不重要，密度才是城市生存的关键。这是这三座偏远城市80年来传递的教训。
※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。
