年轻艺术家们决心颠覆《小猪三兄弟》。熟悉的猪与狼的故事被搁置一旁，取而代之的是围绕表演、装置艺术、现实与幻想、记忆与现在、真实与虚构的边界展开的深刻问题。 音乐剧《如此风起，我吃掉了两个兄弟》将于8月15日至17日在首尔世宗文化会馆上演。李哈娜担任导演、音乐总监和作曲，李汉和申艺勋参与作曲，郑汉杰指挥，视觉艺术家杨正旭担任舞台设计。 他们并不打算忠实再现原作。李哈娜在最近与记者的书面采访中表示：“我最初的想法是‘想看看能否颠覆一个大家都知道的故事’，因此选择了《小猪三兄弟》这个最熟悉的故事之一，借用原作的框架，但希望以完全不同的方向进行解构和重构。” 对杨正旭来说，原作是引导新故事的工具。他在8月3日的记者见面会上表示：“几个人晚上聚在一起吃鸡肉聊天，并不意味着鸡肉是重要的。‘小猪三兄弟’就像鸡肉一样，真正的故事可能是战争或股票。” 其中一个真正的故事是“相信看不见的东西”。他们关注“相信狼的心态”。李哈娜指出：“我们往往比实际存在的事物更容易被我们相信的东西所驱动。恐惧、谣言、信念、偏见、宗教、意识形态等无法确认实质的东西，决定了我们的行为，有时甚至比现实更具力量。”这通过“狼”这一象征进行探讨。 他们质疑重复所创造的现实，并重新审视表演这一形式。 在标题中也隐藏着解构的意味。原故事中，狼吃掉了第一和第二只猪，而第三只猪则杀死并吃掉了从烟囱进来的狼。狼的肚子里有第一和第二只猪，这就是作品标题中“吃掉两个兄弟”的原因。 三兄弟的差异通过动作和声音来表现。第一和第二只猪分别被赋予重复的动作和声音特征，而被吞下的狼再将这些特征转移给第三只猪。随着彼此的行为重复和传染，三兄弟逐渐混合在一起。 养育两名两岁和六岁孩子的杨正旭从孩子们身上获得了编舞和导演的灵感。“我的大儿子看到我从洗衣机里拿出衣服扔进烘干机时模仿我，后来小儿子也过来扔东西。我想三兄弟之间一定有相互学习的地方，因此将这一点反映在空间设计和编舞中。” 作品同样是参与者各自的作曲和导演成果不断交融和剔除的过程。 杨正旭表示：“这不是一个明确的作品，所以不知道最终会是什么样子。可能在排练时会完成（作品）。如果太过精细，就像剔除辣椒酱一样，在排练中会去掉一些东西。” 演出将于8月15日至17日在世宗文化会馆S剧场举行。

光化门，作为朝鲜时代六曹街的起点，经历了日本占领和近现代，成为韩国历史的中心。这个熟悉的空间背后，隐藏着一个“艺术的心脏”，那就是世宗文化会馆。 在上个月28日，我参加了一个“幕后之旅”，走进这座日常生活中常常忽视的巨大建筑的隐秘后场。华丽舞台背后，为了创造完美瞬间所付出的努力和岁月的痕迹，令人感慨。 在前主播柳静雅的平静解说下，打开那扇紧闭的门，舞台的另一面在华丽的灯光和掌声的掩盖下显露无遗。这是一个普通观众绝对无法进入的秘密空间。适应了陌生的环境后，奇妙的颤动和感动随之而来。 通过首尔旅游基金会与世宗文化会馆合作的这个项目，观众得以同时了解表演艺术的诞生现场和历史的痕迹。这不仅仅是走马观花的旅游，而是一场深入城市内心的真正旅行。 ◆ 从废墟中崛起的‘首尔的客厅’，1978年的伟大 如今的世宗文化会馆原址是1961年完工的韩国代表性表演场所“首尔市民会馆”。然而，1972年12月发生的大火使其化为灰烬，缺乏合适表演场所的首尔不得不在次年于梨花女子大学大礼堂举办维也纳爱乐乐团的演出。当时指挥克劳迪奥·阿巴多对设施表示强烈不满，宣称再也不会来访，因此建设综合性表演场所成为时代的任务。 因此，世宗文化会馆于1974年动工，1978年4月正式开馆。建造时考虑到分裂局势，特意建成3800多个座位的庞大规模，2004年经过改造后，现有3022个座位。1984年，世界级指挥家赫伯特·冯·卡拉扬曾称赞这里为“优秀的大厅”。 这座建筑的设计师是已故的严德文。他将世宗文化会馆定义为“首尔的客厅”，将传统韩屋的内宅与外宅、连接的回廊和庭院的概念融入现代建筑。例如，大剧院是内宅，而小型音乐厅和M剧院、S剧院则相当于外宅。 当时朴正熙总统强烈要求将设计改为瓦屋顶，但严先生坚持认为可以通过回廊和屋檐的曲线来保留传统，最终完成了现在的建筑。 以舞台为基准，大剧院左侧墙面上装满了管风琴，这是这个空间最伟大的遗产。它是专门从德国卡尔斯鲁厄定制的，安装和调音共耗时13个月，涉及1400名德国技术人员，总共动用了4000人。管风琴有8098根管子，6个键盘，高11米，宽7米，重达45吨，现值约为6000万元。它的外形融合了古筝的形状和传统瓦屋檐的曲线，甚至还融入了佛教钟声的音响，现已成为空间的象征。 ◆ 舞台背后的1寸美学，以及打破界限的‘S剧院’ 平时音响反射板降下时，无法察觉，但舞台背后隐藏着比可见区域更广阔的辅助空间。当我走进工作人员汗水浸透的“舞台右侧”，正值音乐剧《贝多芬》彩排准备，舞台后方仿佛一个巨大的有机体在运转。 直径17米的重型旋转舞台，转动90度需27秒，转动180度需55秒。内部隐藏着主角可以从地面上下升降的升降平台。天花板上悬挂着43根吊杆，地下无尽延伸的11个化妆间，令人想象到为了创造华丽演出而在舞台背后默默付出的无数人的辛勤时光。 走出大剧院，来到300个座位左右的可变黑匣子剧场“S剧院”。该空间于2018年开馆，大胆打破观众与舞台的界限，为观众提供生动的体验。当所有座椅被推入时，平坦的地面舞台便形成。解说员分享了一个有趣的故事：“一位观众靠在舒适的垫子上看演出，打了个盹，醒来时发现演员就在眼前，惊吓不已。”这正是这个空间自由度的体现。 ◆ 城市中的纪念空间‘感恩花园’与艺术旅游的未来 艺术之旅从剧院门口自然延续到光化门广场。最近在光化门广场新开设的“感恩花园”是最后的目的地。感恩花园是一个缅怀6·25战争参战国的城市纪念空间。 与美国华盛顿D.C.的退伍军人纪念馆或英国国家纪念林不同，这里位于市民繁忙的日常生活中，是一个开放的公共场所。它在光化门这一韩国历史的心脏地带，体现了不忘分裂民族的痛苦历史和对参战国的敬意。 花园地面上矗立着23个高6.25米的雕塑，象征着朝鲜战争爆发日6月25日。数字23代表着当年为保卫这片土地而流血的参战国（国军及22个参战国）的崇高奉献。特别是部分雕塑使用了参战国直接捐赠的石材，增强了空间的象征性。 每天晚上，在规定时间，23个象征物会向天空发射激光秀“感恩之光23”。在夜空中闪烁的光束下漫步，令人感受到过去的牺牲与现在的和平夜景之间的联系。 脚步自然向地下移动。地下设有沉浸式媒体展览空间“自由厅”，通过媒体艺术深刻投射战争的痛苦记忆与泪水，以及从废墟中崛起的韩国的辉煌成长，留下深刻的余韵。 随行的首尔旅游基金会代表吉基妍表示：“在李舜臣将军和世宗大王雕像守护的光化门广场，感恩花园和地下媒体艺术的结合，形成了新的观赏组合。”她进一步强调：“当我们在国外旅行时看到太极旗时感到亲切和感动，外国游客在这个先辈们流血保卫的自由之地发现自己国家的国旗时，也会感受到珍贵的感动。”这让人深刻体会到艺术与空间如何抚慰痛苦的历史，温暖日常生活。 世宗文化会馆的相关人士透露：“已经有60多名外国游客因外媒报道而前来。”超过3万元的费用和70分钟的时间绝对不算浪费，因为这让人充分感受到光化门600年的历史、严德文建筑师的哲学，以及艺术的心脏。 目前该项目仅对外国人开放，但基金会计划根据反响，未来也向本国人开放。我们期待着有一天能够愉快地探索这个熟悉而又陌生的舞台背后的世界，满怀期待地等待着。