![2026年威尼斯双年展韩国馆解放空间堡垒与巢穴安装全景 2026年[摄影=感动환]](https://image.ajunews.com/content/image/2026/05/27/20260527102020175964.jpg)
在今年的威尼斯双年展上，韩国馆的艺术总监崔璧娜自信地表示，她打破了韩国馆的“堵塞”。然而，展览的空间却显得模糊而单调，令人困惑。韩国馆今年展示的《解放空间：堡垒与巢穴》只留下了无尽的疑问。尽管她希望将韩国馆打造成“活生生的纪念碑”，但却似乎走错了方向，导致气氛沉闷，难以集中注意力。
崔璧娜在5日（当地时间）于意大利威尼斯举行的记者见面会上强调了“血”的概念。她表示：“就像用针刺入韩国馆的身体，虽然会感到疼痛和沉重，但之后身体会放松。”
崔璧娜对韩国馆的建筑本身表现出极大的关注。她提到：“我们从韩国馆原本的构成、消失的元素和仍然存在的部分出发。”因此，她拆除了二层空间的墙壁，开通了通往屋顶的通道。然而，前来参观的众多观众中，有多少人知道韩国馆的二层空间曾经是封闭的呢？没有任何能够让人感受到空间开放和气流畅通的元素。
整体展览似乎停留在他们自己的世界中。崔高恩的《梅尔迪安》在气势上勇往直前，却突然中断；而罗惠利的《轴承》虽然提出了八个站点的主题，但每个站点所传达的内容却难以理解。每个站点的身份模糊不清，崔高恩和罗惠利的作品也显得各自为政。
尤其是悼念站点下的桌子旁，孤零零放置的汉江雕塑《葬礼》，其策展方式干扰了作品的欣赏。虽然坐在椅子上的观众被引导着倾身去看地上的作品，但这并没有增强作品所蕴含的情感，反而让其沦为展览中散落的众多碎片之一，令人感到遗憾。
在这个从智力向感官转变的时代，能够通过本能感知的国家展览给人留下了深刻印象。日本馆通过婴儿玩偶唤起了对脆弱生命的爱与共同体精神，加拿大馆的湿漉漉的水獺皮大衣则提醒人们生态系统中被排斥的存在。德国馆则与韩国的许多贫民窟相似，而西班牙馆的无数旅游明信片则展现了收藏家的疯狂。更不用说，俄罗斯馆以华丽的花朵、DJ和伏特加为前景，赤裸裸地展示了战争罪国的厚颜无耻和与独裁政权勾结的低俗表演。
崔璧娜在欧洲活动了20年。她表示：“在欧洲活动时，我拒绝被定义为韩国策展人或亚洲策展人。”同时，她提到革命、劳动和公民等话题时，回应了一位记者“展览没有触动人心”的评论时，她以“专业人士”作答：“到目前为止，我遇到的都是专业人士，所以一般观众的反应还需要观察一下……”
她真正想表达的是什么呢？她希望在威尼斯与谁沟通？五位研究员的参与似乎无法填补这一空缺。长期从事艺术界的人士表示：“这次机会应该重新思考总监的选拔方式。仅仅因为在国外活动就随意任用是不行的。”
两年后，韩国馆的艺术总监希望能够打动观众的眼睛和心灵。
※ 本报道经人工智能（AI）系统翻译与编辑。
